Lundynamite

Pour la 3eme saison consécutive, Le Théâtre de la Vie, Les Halles de Schaerbeek, le Garage 29 et Le BAMP programment les soirées Lundynamite ! Chaque premier lundi soir du mois, retrouvez trois propositions d'artistes d'horizons variés, volontairement différentes, étranges, en cours, expérimentales ou encore tout à fait finies mais pas assez vues. Un peu comme un œuf surprise mais avec trois cadeaux dedans. De quoi faire le plein de nouveautés artistiques aventureuses et vous présenter des lundis de découverte dignes d’un vendredi soir. Lundynamite c'est aussi des lieux à découvrir ou redécouvrir à Schaerbeek et Saint-Josse, voire ailleurs si on le sent et si on nous accueille. Le programme détaillé est disponible sur les sites des partenaires, ainsi que sur les réseaux sociaux, quelques jours avant la soirée mémorable.

PROGRAMME

Lágrima - Abril Nadal
Tears are shed for many things, and for the same things in many different ways. We impulsively cast off what we inevitably return to, only to discover that some burdens must be cradled against the body until we can rest with them. We dance with the fractured darkness of the shadow that completes us. We allow ourselves to be vulnerable before the fragility of discarded armor, and we stroke the edge with tenderness. We recognize ourselves in the weight of old sorrows, and we embrace it—because it is defenseless and sad. We cradle the wound, dance with it, and beside it, shed more beautiful tears. Lágrima is a solo piece created and performed by Abril Nadal. It invites us to unravel, embrace, and
dance with what we carry within—told through a journey shaped by the languages of waacking, breaking, contemporary dance, and acrobatics.

I dream a highway - Nathaniel Moore
Nora Chipaumire a dit (quelque chose comme) : « les ancêtres vivent dans tes os, et à travers tes danses tu peux te relier à leurs rythmes, leurs manières d’être et leurs vibrations. »
S’il y a des ancêtres dans mes os, alors je vis nécessairement aussi dans les os du futur. Dès lors que l’on imagine ses actions être ressenties dans le corps d’un·e ancêtre à venir, la question de la responsabilité — ou de la culpabilité — surgit et se transforme rapidement en un exercice de diagnostic : qu’est-ce que nous transmettons au futur comme héritage ? Et si mes mouvements étaient ressentis dans les os d’un·e proche du futur, et si ce·tte futur·e pouvait sentir, dans ses os, mes mouvements traverser son corps ? Comment la spéculation autour d’une relation avec le futur peut-elle nous offrir la capacité
de lui répondre, et de répondre pour lui ?
À travers des paysages chorégraphiques, les os claquent, frappent, tremblent, se fissurent et brûlent, créant des constellations qu’un public à venir est invité à interpréter et à partir desquelles imaginer un monde. I dream a highway est à la fois diagnostique, digestif et spéculatif : une proposition qui administre une dose frontale de réalisme, agit comme un organe du sentir et ouvre un paysage pour envisager une relation avec ce qui est à la fois au-delà de soi et profondément intérieur.

Knock Knock Knock - Haolin Huang / Elpis
Haolin HUANG (1997) est un·e artiste  multidisciplinaire d’origine chinoise, actuellement basé·e à Bruxelles. Formé·e à l’École de Recherche Graphique (ERG, Bruxelles, Master), sa pratique se situe à l’intersection des arts visuels et des arts de la scène. L’exploration et la recherche constituent le cœur du travail de Haolin, ancré dans une investigation de la dualité humaine, iel explore des espaces liminaux où le mythe et la réalité se rencontrent en situant sa démarche à un seuil entre récits intimes et émotions collectives. Son travail raconte des histoires de temporalités hybrides, dans lesquelles on peut se perdre entre hier et aujourd’hui. Le corps y devient à la fois archive et matière vivante, traversé par la mémoire, la transformation et la résilience.
En donnant vie à des figures métamorphiques oscillant entre vulnérabilité et réappropriation du pouvoir, Haolin fait émerger des êtres qui deviennent les héros et héroïnes de leur propre évolution.

Précédement  :Fuck Soma - Mehdi Mojahid | L’arbre Qui Cachait La Forêt - Sophie Sénécaut | Mon Père Disait - Amandine Laval | Durch Den Monsun - Zoé Hagen | Arnold - Zoé Lakhnati | A Ras Bord -  Marie Phan | La Queerada – Jhaya | Conférence Clownesque Sur L’(A)Normalité - Thom It | Word-Wide-What - Areti Chourdaki | 4 X 4 = 16 - Phèdre Cousinie Escriva & Salomé Puzenat | Surely No Other Drifting Will Taste The Same Sweat - Lara Hugo Chanel & Juliette Yasmine Mello | I Will (Extrait) - Suzie Babin | Sacre 110 - Aymara Parola, Lea Petra & Reinaldo Ribeiro | Where Is Sakina ? - Nabil Ennassouh | Chair Vive - Elsa Tagawa | Nadine – Viga | Jument - Marion Sage  | La Machine Rouille  - Une Création Sonore De Charlie Fauve & Flora Noreja | Mother Tongue - Lucía García Pullés | Les Epitres De Tolérance - Tolérance Zéro Aka Joey Elmaleh | Galactic Crush 2: Into The Cold - Work In Progress - Stephanie Kayal | C’est Gratos - Simon Fournier & Gratos De Little Champs | When You’re Alone In Your Forest Always Remember You’re Not Alone - Vilma Pitrinaitė | De Fabel Van Wanye Kaye - Prins Zonder Carnaval & De Gilde | Poetic Anger - Hazem Alqaddi & Llewellyn Reichman | Sherine Falasteen - Ahmad Khalaf | Rubin Ajlouni | Recuerdos Del Presente - Sharon Mercado Nogales | La chambre rouge - Marion Dégardin | Hunting Grounds - Marco Labellarte | Crusssh - Juliette Yasmine Mello | Maybe this time - Carlos  Concha | Monologue of anger - Nastasya Kharitonova| Sab’r – Siham Ennajjary | Abysses – Jeanne Colin | Souvenirs de chair – Elise Ludinard | Ce Que J’arrache - Faustine Boissery | Exutero - Shantala Pèpe | Stone - Garance Maillot | Mosaïque - Victoria Kennett | Between Urine And Feces - Gio Megrelishvili | 4ever (Je Ne Veux Pas Que Les Papillons Meurent) - Alix.ce | A l’ombre du figuier - Souhaïla Amri | La Houle - Charlie Et Mowfle | La danse est mon pays - Sophie Melis | Nanténé Traoré | Oyez  - Collectif Voilà Ce Qu’on Va Faire | A Way 2 Sessy - Camille Da Silva